허리에 손을 얹고 걷는 것은 전문적일 수도 있지만, 조금은 진지할 수도 있다. 스승님은 어린 소녀들의 꽃무늬 옷의 사랑스러운 느낌을 보는 장난기 넘치는 정신을 가지고 계십니다. 일본: 츠모리 치사토 1981년 야마모토 요지와 가와쿠보 레이로 대표되는 일본 디자이너들이 파리에 와서 패션쇼를 열었는데, 그 동안 그들이 지식인 스타일의 일본 미학을 해체하는 방식은 서구 패션계에 충격을 주었다. 2003년 처음으로 파리 패션위크 무대에 오른 츠모리 치사토는 스승인 요지 야마모토와는 조금 다른 길을 따른다. 진지한 사변적 디자인 스타일의 교사에 비하면 그녀는 동화적 환상에 만족하며 속세에서 행복한 삶을 살아가는 평범한 사람에 가깝습니다. Ever는 해외 여행 경험에서 얻은 즐거움을 디자인 디테일에 활용합니다. 이제 동심이 가득한 디자이너가 자신의 브랜드 20주년을 맞이했다. 그녀의 과거 작품들을 떠올리면 결코 성숙한 세련미가 느껴지지 않고, 20년 전의 소녀 같은 낭만이 느껴진다 여성의류.
츠모리 치사토 쇼 20주년 기념 전시회에는 그녀가 요지 야마모토에서 자신의 브랜드를 시작한 지 불과 2년 만인 1992-1993 가을 겨울 시리즈에서 시작된 의류 한 세트가 있습니다. 색색의 천을 콜라주하여 만든 소매 없는 드레스인 이 작품은 승복 같기도 하고 직소 퍼즐 같기도 한데, 후기 작품에 비해 흐트러짐이 없이 단순하다. 허리 부분을 강조하지 않는 스타일, 는 츠모리 치사토(Tsumori Chisato)의 일본 디자인 철학을 말해줍니다. 즉, 그녀는 결코 소녀들이 허리를 꼿꼿이 펴고 걷도록 놔두지 않고, 많은 색상과 패턴을 사용하여 무작위로 포장하도록 하고자 한다는 것입니다. 이렇게 소녀의 로맨틱한 기질을 더욱 돋보이게 하는 동시에 의상도 동양 전통의 루즈한 큰 소매 스타일로 다가온다. Tsumori Chisato 쇼 이후 몇 년 동안 Tsumori Chisato는 일본 이외의 패션계에서 상당한 주목을 받았습니다. 파리에서의 그녀의 쇼는 종종 꿈의 소녀 스타일의 전시장으로 변모하는데, 그곳에서 무대는 어린아이 같은 즐거움으로 가득 차 있을 뿐만 아니라 관객들은 그 행사에 맞게 요정의 색으로 가득 찬 옷을 입은 자신들을 볼 수밖에 없다. 2005~2006년 가을, 겨울에 북유럽 여행의 추억에 따르면 츠모리 치사토는 숲의 요정을 테마로 디자인을 하고 있습니다. 부엉이와 개구리, 숲속의 소녀가 옷에 장식한 것들을 통해 디자이너가 여행하는 동안의 풍경이 어떤지 상상할 수 있다. 벨벳 드레스 위에는 푸른 개울 같은 프리즈를 둘러싸고 겨울 나무들이 간신히 하늘을 가리키고 있는 콜라주 어프로치로 묘사된 풍경화가 있고, 조용한 분위기 속에 우키요에의 비늘 모양의 물결이 있다 버전, 파도와 개울 사이에 색색의 꽃이 점재하는 동안. 안나수이(Anna Sui) 쇼 아시아 출신: 안나수이(Anna Sui) 어린 소녀의 스타일이 가득한 브랜드를 모두가 좋아한다. Anna Sui는 항상 뼛속까지 낭만적이었습니다. 하지만 그녀는 더욱 화려하고 매력적으로 변한 것 같습니다. 중세의 런던 스타일, 빅토리아 시대의 록 스타일, 농촌의 로맨틱한 모자는 물론 로얄 느낌의 의류 시리즈까지 생각하면 수탉 깃털로 장식한 모자와 다소 부피가 큰 라이딩 부츠에 시선이 쏠린다. 1980년대부터 시작된 안나수이는 1991년 런웨이에 섰다. 오늘날 그녀의 독특한 판타지와 로맨스 스타일은 옷뿐만 아니라 매장의 스타일과 핸드백의 디자인 컨셉에도 항상 미적 기질을 반영하는 시그니처가 되었다. 이제 그녀는 가정용 브랜드가 되었으며 전 세계, 특히 아시아에서 매우 높은 인기를 얻고 있습니다. 미국: 쥬시꾸뛰르(Juicy Couture) 공주풍 의상을 가장 잘 해석한 쥬시꾸뛰르(Juicy Couture)는 디자이너의 작품 전반에 걸쳐 캐주얼하고 우아한 스타일을 선보이며 어린 소녀들이 가장 좋아하는 의류 중 하나입니다. 벨벳 스포츠 슈트와 화려한 액세서리는 쥬시꾸뛰르의 가장 대표적인 단품이다. 이 브랜드는 타겟 고객을 10~26세 소녀로 포지셔닝하여 세심하게 디자인된 고급 소녀 의류를 상대적으로 저렴한 가격에 제공합니다. 2009년 봄, 그들은 남성복 디자인에 착수했습니다.